こういち

2021年秋、長野県の八ヶ岳の麓、茅野市にある茅野市民館で『鏡/Miroirs』が上演された。ラヴェルによる組曲「鏡」が作曲から100年を迎えたのを記念し、創作された作品だ。「Living Art ✕ Digital Art」をテーマにした本作は、ピアニストの福井真菜、ダンサーの平山素子、間宮佳蓮がパフォーマンスを披露するのだが、その空間はラヴェルの「鏡」の楽譜におかれた一つひとつの音符をヴィジョンとして読み解き、ヴィジュアルプログラミングによって視覚化され、8Kプロジェクションと立体音響を駆使して表現された映像と音に包まれていた（説明してもわからないのすぐ下の動画を見て!）。実はこの『鏡/Miroirs』は映像作品としてフランス・カンヌやLA・ベニスのアートフィルムフェスティバルなど、8つの映画祭でオフィシャル・セレクションに選出され、ベストアートフィルムや審査員特別賞など、複数の受賞を果たしている。その原作・原案を担当した福井真菜、音楽家の岩田渉が次なるチャレンジとして、室内楽シリーズ『ユグドラシル　YGGDRASILL』をスタートする。茅野市民館コンサートホールの舞台上に世界樹が生き生きと存在し、さまざまな顔合わせによる室内楽が繰り広げられる。

浅田次郎の小説が初めてミュージカル化された『メトロに乗って』を観たとき、音楽座ミュージカルとの相性の良さを感じた。その緻密な筆致から広がる世界が、繊細で厚みのある音楽と役者たちの丁寧な演技で紡がれていく。人気小説家としての階段をものすごい勢いで駆け上る中であり、よく上演許可が出たものだと思ったのを覚えている。しかもそれまで極道物を多く手がけていた浅田が、初めて新たな世界に踏み込んだ小説だった。そして第二弾として創作されたのが2013年の『ラブ・レター』。東日本大震災の後に“死者が生者を励ます物語”として生み出された。10年ぶりの再演となる2022年6月～9月の同公演では、混沌とした現代のエッセンスも新たに取り込んだ。歌舞伎町で汚れ仕事を請け負う高野吾郎のもとに一通の「死亡通知書」が届く。そこに書かれていたのは「高野白蘭（パイラン）」の名前、それはかつて小金欲しさに偽装結婚をした中国人のものだった……。設定からは想像しにくい感動の展開。白蘭役を演じる、音楽座ミュージカルの岡崎かのんに話を聞いた。

テント芝居の系譜にあり、九州の歴史や伝説を下敷きにした、ケレンと懐かしさに富んだ作品を手掛ける劇作家・演出家、東憲司。彼が率いる劇団桟敷童子とは一見、正反対の関係にありそうな文学座に『田園1968』を書き下ろした。10年前にアトリエ公演として上演された『海の眼鏡』に続く第2弾だ。1968年という混沌とした時代を背景に、都会と田園風景がせめぎ合う日本の地方に暮らす家族の物語。先祖から受け継いできた農地を守ろうとする祖母・サワ役の新橋耐子。農業は時代に合わないからと農地を売りに出そうとする工務店経営の父・梁瀬孝雄役の加納朋之。足を怪我してから前向きになれず、会社務めをやめて祖母の農園を継ごうとする長男・博徳役の越塚学。三世代の俳優陣が紡ぐ物語に、文学座の姿が重なって見えた。