J-ROCK＆POPの礎を築き、今なおシーンを牽引し続けているアーティストにスポットを当てる企画『Key Person』。第15回目はZIGGYのリーダー＆ヴォーカリストの森重樹一が登場。西城秀樹や沢田研二への憧れから始まり、ロックに触発され、洋楽にも強く影響を受けた少年時代だったが、ZIGGYのデビューから数年が経ったある時、そのモチベーションが揺らぐ出来事があった。困難や苦しい想いを経て、“今は自分が豊かだと思う”と語るその胸中とは？

1982年はピーター・ゲイブリエルの舵取りで行なわれたワールドミュージックのビッグイベント『WOMAD（World of Music, Arts and Dance）』の第1回目が開催された年である。この世界的なイベントがきっかけとなり90年代初頭ぐらいまで、ワールドミュージックが世界中を席巻することになった。アフリカをはじめ、中米、トルコ、イスラエル、インド、パキスタンなどのアーティストに世界中の音楽ファンの注目が集まることになる。当時は日本でも、レコード店にワールドミュージックのコーナーができたり、ワールドミュージックの専門店が登場したりしていたのである。これらは直接間接を問わずゲイブリエルの影響だと言えるかもしれない。彼のクリエイティビティが最も冴えていたのはこの時期であったと思う。『WOMAD』は現在も世界各地で開催されており、世界最大の音楽フェスとしてギネス登録されている。

2001年に発表されたジャズスタンダードをカバーしたアルバム『NUDE VOICE』が6月23日に再発されると聞いて、今週は南佳孝の作品をピックアップ。担当編集者からは『摩天楼ヒロイン』『SOUTH OF THE BORDER』『冒険王』などもいいのではないか…との推しもあったし、郷ひろみのカバー曲も有名な「Monroe Walk」が収録された『SPEAK LOW』、あるいはスマッシュヒットした「スローなブギにしてくれ (I want you)」の『SILKSCREEN』収録もあるかな…と思ったが、ここは本人が“本当のデビューアルバム”という2ndアルバム『忘れられた夏』に決めてみた。

国際宇宙ステーションの一部を構成する日本の宇宙実験棟『きぼう』。夜空を爆速で駆け抜けるその光を肉眼で追うきぼう観測はコロナ禍でも楽しめるアクティビティなので我が家もハマっています。宇宙を見上げて「きぼうが見えた！」と口にする最大6分間のスペクタクルは心を晴れやかにしてくれます。そこで今回は天体やISS観測にうってつけな宇宙を最も感じさせるアーティスト、デヴィッド・ボウイが地球に遺した名作をご紹介します。

本作がリリースされたのは1974年のこと。ロックは成熟し数々の名盤が生まれていたが、60年代後半や70年代初頭のようにあっと驚くような新鮮なサウンドは少なくなっていたように思う。そんな時に、切れ味鋭いファンクやシンコペーションの効いたブギで、ブルースファンだけでなくロックのリスナーをも虜にしたのが本作、ジェームス・コットン・バンドの『100％コットン』である。コットンはこのアルバムでブギやストンプといったリズムにファンクを掛け合わせたようなサウンドを提示しているのだが、それは本作にギターとアレンジで参加しているマット・マーフィーの仕掛けだと言ってもいいかもしれない。マーフィーは後に映画『ブルース・ブラザーズ』（日本公開は1981年）で俳優としてもいい味を出していた。ジョン・ベルーシとダン・エイクロイドが率いるブルース・ブラザーズの音楽の基本路線はまさしく本作の影響下にあり、その圧倒的な生命力は何年経とうが色褪せない魅力を放っている。

渡辺真知子が6月16日にライヴアルバム『唇よ、熱く君を語れ2020渡辺真知子コンサート～明日へ～』をリリースする。昨年11月に東京国際フォーラムホールCで行なわれたコンサートの模様を収録したもので、タイトルからも分かるように、彼女の代表曲もしっかりと収録されているので、ファン必携の音源と言えるし、ファンならずとも彼女のデビュー時を知る人にとっては、40数年を誇る彼女のキャリアを確かめることができる秀作と言えるだろう。今週はそんな渡辺真知子のデビュー作である『海につれていって』を取り上げる。

日本でCDが最も売れたという1997～98年。昭和50年（1975年）生まれのオレは22歳になって、オリコンという音楽チャートの会社に在籍していた。音楽チャートにはGLAY、ミスチル、安室奈美恵とミリオン超えのアーティストがずらりと並び、音楽シーンを華やかに彩っていたけど。地下のライヴハウスではDIY精神を掲げたインディーズバンドたちが新しい時代を生み出し、海外ではミクスチャーやデジタルロックなど新たなジャンルが成熟。『フジロック』や『AIR JAM』も開催されて、みんなが音楽に熱狂し、夢中だったあの時代にオレを震わせた5曲をセレクトしました。「おめぇの話とか、知らねぇよ！」と言わず、自身が97年に聴いてた音楽を思い出しながら、お付き合いください。

サザンロックが好きな人でも、意外にこのアルバムを聴いていない人が多いのではないだろうか。チャーリー・ダニエルズがカントリーのアーティストだと捉えている人が多いというのがその大きな要因だろう。今回取り上げる彼らの5thアルバムとなる『ハイ・ロンサム』は、本家オールマン・ブラザーズ・バンドにも引けを取らない重厚なサザンロック作品に仕上がっており、ツインリードギターとツインドラムのコンビネーションはまさしく王道のサザンロックサウンドだ。本作にレイドバック感覚はあまり感じられず、オールマン・ブラザーズ初期のようなテンションの高いサウンドが展開されている。

昨年、再始動することを発表した東京事変が、6月9日＝“ロックの日”に、ニューアルバム『音楽』をリリース（一旦活動を終了したのが2012年2月29日の日本武道館公演で、再始動後のライヴも2月29 日の閏日に決行と、日にちにはこだわりがあるのだろう）。この新作については、自身のYouTube番組を始め、NHKでの特別番組、音専誌などで語り尽くされるので、そちらをお楽しみに…といったところだが、当コラムはその主旨に沿って、彼女らの過去作を取り上げる。デビュー作にはそのアーティストの全てが詰まっているとは言われるが、この『教育』もまさしくそうであった。

“ジューンブライド”って聞いたことあるよね？　“6月に結婚する花嫁は幸せになれる”という言い伝え。てっきり、梅雨の人気のない時期に向けた結婚式場の戦略かと思っていたんだけど（笑）、ギリシャ神話に登場する結婚や出産の女神・ジュノが守護する月が6月なんだとか。現在の状況下、式場側も呼ぶ方もお呼ばれする方もいろいろ葛藤はあるかもしれないけれど、それぞれがさまざまな工夫を凝らしたりしながら、記憶に残るハッピーなアニバーサリーになるといいですね！　ということで、ウェディングを彩ってくれる選曲を妄想してみたのでご紹介。あなたならどんな曲をどこに持ってくる？

1970年代中頃は、AORやフュージョン（当時はクロスオーバーと呼んでいた）に注目が集まっていて、スタッフのデビュー盤『スタッフ!!』（’76）、ボズ・スキャッグスの『シルク・ディグリーズ』（’76）、ネッド・ドヒニーの『ハード・キャンディ』（’76）、ジョージ・ベンソンの『ブリージン』（’76）、デュアン・オールマンの再来と言われたレス・デューデックの1st『レス・デューデック』（’76）や2ndの『セイ・ノー・モア』（’77）、ウェザー・リポートの『ヘビー・ウェザー』（’77）、スティーリー・ダンの『彩（エイジャ）』（’77）、リー・リトナーの『キャプテン・フィンガーズ』（’77）、マイケル・フランクスの『スリーピング・ジプシー』（’77）など、多くの話題作がこの時期にリリースされている。特に、当時の大学の軽音などでは彼らの演奏を手本にして練習していた人が多かったはずなので、これらのアルバムを覚えている人も少なくないだろう。

デビューが1986年1月ということで、今年は35周年のメモリアルイヤーとなる徳永英明。6月2日には4年振りとなるニューアルバム『LOVE PERSON』のリリースが予定されている。聴く人を癒し、和ませる独特の美声を持つシンガーであることはみなさんご承知のことと思うが、改めて言うまでもなく、彼は単に歌がうまいだけのアーティストではない。カバー集の人気が高ったこともあって、そう感じている方もいらっしゃるかもしれないが、作品毎にテーマを掲げ、作品を通じて自身のメッセージを示すシンガーシンガーソングライターである。当コラムではそんな彼のスタンスが色濃く出た6thアルバム『JUSTICE』を紹介する。

今回は私が勝手に考えた『明日、私は誰かのカノジョ』のイメージソングを紹介するためだけの内容となっております。をのひなお先生がコミックアプリ『サイコミ』で連載中の同作は、彼女代行サービスで“都合のいい女”を演じ続ける雪、劣等感に苛まれながらもパパ活がやめられないリナ、自身を嘘でコーティングする整形依存症のあやな、ホストの甘い言葉と幻想の目眩しに堕ちていく萌、閉塞感に沈殿する地方から歌舞伎町へ辿り着く優愛が章ごとにそれぞれ主人公となり、周辺人物たちと共に織り成す悲喜交々の物語が綴られる漫画です。徹底した取材に裏打ちされた多層的なキャラクター像と構成、読者の想像力を喚起し、普遍的な痛みを浮き彫りにする描写力の凄まじさに毎回ひれ伏してばかりです。みなさん、ぜひ読んでください！　私の文章はどうでもいいから『明日カノ』を！　このコラムはここでおしまいだ！　バーン！

今、リンディスファーンの名前を覚えているという人は、おそらく60歳以上ではないかと思う。1971年に全英5位を獲得したシングル「ミート・ミー・オン・ザ・コーナー」は翌72年には日本でもヒットし、そのヒットを受けて73年には来日公演も行なっている。それだけでなく、来日時にはNHKの『ヤング・ミュージック・ショー』でスタジオライヴが放送されるなど、リアルタイムでロックを聴いていた僕たちの世代（彼らの来日時、高校1年生だった）にとって彼らの名前は忘れられない。今回は、前述のヒット曲を収録した彼らの2ndアルバム『フォグ・オン・ザ・タイン』（全英1位）を取り上げる。

今年アーティストデビュー25周年を迎えた及川光博。俳優としてはTBS系ドラマ『日曜劇場 ドラゴン桜』に出演中の上、4月からは（一部公演が中止になったものの）歌手として『及川光博ワンマンショーツアー2021『SOUL TRAVELER』』が進行中。また、デビュー日である5月29日には、本人セレクトのベスト盤『XXV』と、カバーベストアルバム『COVERS ONLY』、スペシャル写真集などがセットになった、25周年アニバーサリーBOX『XXV(ヴァンサンカン)』がリリースと、周年記念に相応しい盛り上がりを見せている。当コラムではそんなミッチーの歌手としての側面にスポットを当ててみた。

新型コロナウイルスの感染拡大で日々の生活や仕事にたくさんの影響が出始めてから、もう一年以上が経ちました。それでも状況が改善されることは一向になく、国民の7割以上が反対している東京オリンピックの開催を未だ政府が躍起になって取り組んでいたりと、正直いろいろ考えさせられる今日この頃です。というわけで、そんな混沌とした日々にフィットしそうな5曲を。

アルバムをリリースするたびに新たなサウンドで勝負するプライマル・スクリーム。彼らは3rdアルバムの『スクリーマデリカ』（’91）で、ハウスとロックンロールを融合させて世界にその名が知られることになった。この作品が数々の音楽賞を獲得し大きなセールスにつながっただけに、次作もこのスタイルを踏襲するだろうと考えた人は多かったはずだ。しかし、続く4thアルバム『ギブ・アウト・バット・ドント・ギブ・アップ』はスワンプロックやサザンロックといったアメリカ南部の泥臭いロックに影響を受けたいわば先祖返りのようなルーツロック作品で、その味わい深い音作りは若手アメリカーナアーティストに大きな影響を与えた。

昨年デビュー25周年を迎えたシンガーソングライター、平井 堅が5月12日に約5年振りとなるオリジナルアルバム『あなたになりたかった』を発表した。そんな平井 堅の過去作を一枚取り上げるとなると、2004年の年間シングルチャート年間1位を獲得し、平成を代表するナンバーと言っても過言ではない、「瞳をとじて」が収録された『SENTIMENTALovers』ではないだろうか。彼の甘くシルキーな歌声は改めて説明するまでもないと、今回は徹底的に収録力の歌詞に注目してみたのだが、それによって、意外と…と言うべきか、平井 堅というアーティストの本質が見えてきたような気がする。

みなさんゴールデンウィークはどんなふうに過ごしていましたか？　緊急事態宣言が出て、予定が狂った人もたくさんいたのではないでしょうか。ライヴも中止になった公演があり、今年もまだまだ大変な一年になりそうです。というか、再び筆者が住む東京は5月31日まで緊急事態宣言の延長が決まりました。愚痴のひとつも言いたくなりますが、ここは大人しく自宅で音楽と向き合う時間を増えたと頭の切り替えるしかありません。特に洋楽に関しては新譜ラッシュで、充実した作品が多く出ています。個人的にも毎月数十枚はCDを買っています。今はストリーミングもあるので、これを機に洋楽も聴いてみてください。

1960年代、本場アメリカのブルースやR&Bに影響されたブリティッシュロックのグループが雨後の筍のように現れた。64年にデビューしたスペンサー・デイヴィス・グループもそうであったが、彼らは他のグループと一線を画していた。その理由はリードヴォーカルをスティーブ・ウインウッドが担当していたからである。ウインウッドの天才歌手ぶりは有名で、イギリスだけでなくアメリカにまでその名が知られていた。グループは「キープ・オン・ラニング」（全英1位）や「ギミ・サム・ラヴィン」（全英2位）といった大ヒット曲をリリースして人気グループとなるものの、ウインウッドは67年に脱退し、新しいロックを追究するためにテクニック面で優れたメンバーを集めてトラフィックを結成する。今回はフュージョンやジャズロックの先駆けとなったトラフィックの4枚目となる傑作『ジョン・バーレイコーン・マスト・ダイ』を取り上げる。