■THE BAWDIES「ロックンロールは感情の爆発」 開演前の会場はすでに熱気で満たされていた。今、破竹の勢いを魅せる２バンドの競演を今か今かと待ちわびるファンたち。 定刻を少々過ぎたところで暗転。ウィルソン・ピケットの「Land of 1,000 Dances」がSEで流れオーディエンスの手拍子の中、THE BAWDIESがステージに登場した。大歓声の中、ROY（Vo.Ba）の「HOT DOG召し上がれ」のコールからオープニングナンバー「HOT DOG」でライブの幕を開けた。 オーディエンスも腕を振り上げ、出だしからテンションはMAX。JIM（Gt.Cho）のトレブリーでソリッドなギターとTAXMAN（Gt.Vo）のグルーヴィーなリズムワーク、そしてMARCY（Dr.Cho）の軽快でメリハリの効いたドラミングが彩りを添える。続いてTAXMANが弾く暴れん坊将軍のテーマに乗って、ROYとJIMによる殿様と家来の小芝居を挟み「NO WAY」へ突入。フロアの盛り上がりでSTUDIO COASTが激しく揺れる。かざしたオーディエンスの腕で会場が埋め尽くされた。 「SING YOUR SONG」では熱いコール&レスポンスを繰り広げ、更にヒートアップ。「初めて見るかたもいらっしゃると思いますが、THE BAWDIESと覚えなくて結構です。ロックンロールと書いて松岡修造、いや綾小路きみまろとでも覚えておいて下さい」と自己紹介。ユニークなMCにフロアから笑い起こる。軽快でメロディアスな「LEMONADE」、「ROCK ME BABY」、アップテンポで英国的なノリが魅力の「B.P.B」と立て続けに演奏し、エバーグリーンなロックンロールテイストの楽曲で、STUDIO COASTボルテージは早くも最高潮に。 後半戦、メドレーの「YOU GOTTA DANCE」ではJIMのギターの音が出なくなってしまうトラブルも。「LEAVE YOUR TROUBLES」で間一髪復活。ライブならではのスリリングな場面もあったが、そこは百戦錬磨のTHE BAWDIES。そんなハプニングもなんのそので、逆風も追い風に変え、さらに会場をひとつにしていった。 定番曲「IT'S TOO LATE」へ突入。STUDIO COASTがTHE BAWDIESのグルーヴで満たされていく。エンディングでROYのいつまで続くのかと思わせるほどのロングトーンに大歓声が上がった。ROYは「俺が言ってるロックンロールという言葉は音楽のジャンルを指して言っているわけではございません。ロックンロールというのは感情の爆発なんです。感情が飛び出した瞬間をロックンロールというんじゃないですか。これを我々は伝えたかったんです」とロックンロールとは何かを熱く語り、ラストはロカビリー高速ナンバー「KEEP ON ROCKIN'」を披露。締めにTAXMANの「ワッショイ」の掛け声でTHE BAWDIESのライブの幕を閉じた。 ■THE ORAL CIGARETTES「仲間とともに一緒に駆け上がっていきたい」 そして、THE BAWDIESの熱いロックショウをTHE ORAL CIGARETTESが引き継ぐ。会場が暗転しシリアスなSEが流れると、ブルーのライトからストロボにライティングが変化するとTHE ORAL CIGARETTESのメンバーが登場。大歓声が巻き起こった。 山中が「初っ端から“キラーチューン祭り”やっていいですか？新木場帰ってきたよ！！」とおなじみの“４本打ち”を経てオープニングナンバーは「起死回生STORY」で幕を開けた。オーディエンスに「怪我すんなよ！」と山中。オープニングからクラウドサーフも起きるほどの盛り上がりを見せた。そして、立て続けに「A-E-U-I」、「Mr. ファントム」とノンストップで突き進む。オーディエンスのコーラスに「めちゃくちゃ気持ちいいわ」とご満悦な様子を見せる山中。「廻る廻る、新木場STUDIO COASTのフロア」と告げ「STARGET」を披露。サークルピットがフロアに出来上がり、テンションはさらに上がっていく。まさに“キラーチューン祭り”というセットリストで展開していった。 あきらかにあきら(Ba. / Cho)の激しいステージング、鈴木重伸(Gt.)のスリリングなギターフレーズ、中西雅哉(Dr.)のタイトでパワフルなドラミングに会場の温度はどんどん上昇していく。「オーラルワッショイ！BAWDIESワッショイ！唇ツーマンワッショイ！」とオーディエンスとコールアンドレスポンスもし、「モンスターエフェクト」へ突入。ギターソロではフロアがヘドバンで埋め尽くされる。「32歳童顔」に入ったかと思いきや曲の途中で中断。「疲れた〜お前らが思ってるより“キラーチューン祭り”しんどいんやからな」と山中。 ここでちょっと休憩のMC。３月２日に山中が誕生日を迎え、たくさんのメッセージをもらったことを報告。それをこの日にお祝い返しをしようと３月20日が誕生日の人をフロアから探し、その中から選ばれた1名をお祝いし「32歳童顔」をしめた。その後「もしもあなたが愛した人が自分のことを忘れてしまったら、そういうことを思って書いた曲です」と「通り過ぎた季節の空で」を披露。切ないメロディで、さっきまでとはまた違った空間を作り出す。オーディエンスも両手を伸ばしステージのメンバーに想いを届ける。 そして、MCでは山中の女性に対する腹筋の好みを切実と語る場面も。腹筋はちょっとお肉が付いていて柔らかいのが好きだと語った。逆にドラムの中西は「バッチリ８パックぐらいが」と筋肉好きをアピール。そして「楽しいだけで十分ですか？楽しいだけの時代なんてもう終わりです」と感情をぶつけたナンバー「嫌い」へ突入。めまぐるしく変化しプログレ要素もある曲で畳み掛けた。 「ほないこか」の山中のコールから「mist...」へ。所狭しと暴れまわる山中とあきら。オーディエンスの大合唱に山中が「泣きそう」と感極まる場面も。そして、「ツアーファイナルだから特別なことをしたい」と語り、新曲を初披露。「カンタンナコト」「狂乱 Hey Kids!!」で切り開いた今THE ORAL CIGARETTESらしさを更に昇華させた様なナンバーでオーディエンスを楽しませた。自分たちのフィルターを通して色んな音楽を好きになってもらいたいと語っていたように、意欲的で挑戦的な楽曲は新たなバンドの方向性を示した。 山中は「喉のポリープ摘出の手術をして初めてのツアーでした。ちゃんと無事に10カ所回って新木場STUDIO COASTに戻ってきました。本当に歌わせてくれてありがとう」とファンに感謝を述べ、沢山の仲間に助けられて、ここに立てているということを伝えたかったと語る山中。そんな沢山の仲間とともに一緒に掛け上がっていきたいと確固たる決意を語った。「今いる仲間を大切にしろ。それが今回のツアーで一番伝えたかったことです」と本編ラスト「狂乱 Hey Kids!!」を全身全霊で演奏しステージを去った。 アンコールでは訪れたファンに「息大丈夫、酸素ある？」と気遣う山中。ファン同士で体調が悪くなった人をお互いに助ける姿を見て「ありがとう」と感謝。そして、バンド初のメドレーを披露。山中が優しい眼差しでファンを見つめる姿が印象に残る。ラストは喉の不調によりライブを中断せざるを得なかった昨年７月14日のZepp Diver City Tokyoがあったから書けた曲「Everything」を演奏し、大盛況の中、ツーマンツアーの幕を閉じた。 山中の喉のポリープ手術を終え、ツアーを完遂したTHE ORAL CIGARETTESからは、新曲からも読み取れるように、新たなステージに向かおうとしている姿勢が伺えた。バンドの今後の動向に期待が高まる。４月からは唇ワンマンツアー、地元奈良では初となるホールワンマンライブも行われる。 THE ORAL CIGARETTES：Viola Kam (V'z Twinkle Photography),鈴木公平 THE BAWDIES・集合カット：鈴木公平

2012年名古屋で誕生した＜dela（デラ）＞、そんな今年で結成4年目を迎えた彼女たちは、デビュー以来、地元愛知県でのLIVE・イベント出演に留まらず、第一興商プレゼンツ「TOKYOdelaTHEATRE」での東京定期LIVEの他、台湾・HAWAII・シンガポール・ベトナム・上海でもLIVEを敢行するなど、名古屋という地域の枠を飛び出したハイクオリティな活動を展開中。 今作は、そうした4年間の活動で歌われてきた100曲近くの楽曲群の中から、ファン投票を軸に選曲された全15曲を収録。LIVEでの定番曲かつ人気投票でも不動の1位を獲得した「抱いてファンタジア」をはじめとし、初期の名曲として名高くオリジナル版のリリースが待ち望まれていた「GIRL'GLOWIN' UP」、名古屋弁をふんだんに取り入れた楽曲「けったこぐ」などが、全曲リマスタリングされ、新たなサウンドとして蘇る仕様となっている。 さらに今作はジャケット違いの全5形態。そして制作面では、様々なアーティストへの楽曲提供でも知られる近藤薫を音楽プロデューサーに迎えての作品となった。 尚、このアルバム発売を記念して5月1日（日）には名古屋のダイアモンドホールにて8回目のワンマンLIVE、アルバム収録曲を中心に構成されたベスト盤LIVE「dela8thLIVE～DELAX～」を開催する。

今回は、スペシャルゲストとして、Popteenレギュラーモデルれいぽよ(@reipoyo_0411)、RANZUKI専属モデルほのちぃ(@honochii0114)が出演する。すでにツイートでは本人が告知をしている。 JAPAN MODELSの魅力は、豊富なランウェイが用意されていること。コーデごとに分かれた複数のランウェイからお好きなランウェイを歩けるセレクト型ランウェイを導入！複数のランウェイの中からジブンにマッチングしたランウェイを歩ける。JAPAN MODELSのランウェイはあるゆるジャンルのコーデ・ファッションをカバーしていますので、きっと貴方にフィットするランウェイが見つかります。 2500名規模ファッションイベントJAPANMODELSであなたもランウェイを歩いてみませんか!!! モデル初心者様大歓迎、歌手志望の方、ランウェイを彩る楽曲もEDM・J-POPなども募っております！ 詳しくは公式ページをご覧くださいhttp://japanmodels.info/

あどけなさを残しながらも凛とした歌声が描き出す物語は一人の女性を出発点としたパーソナルのものであった。 そんな彼女へ今回UtaTenは独占インタビューを行いました。 その様子をご覧ください！ ＜白波多カミンについて＞ ■まず、カミンさんのお名前についてなんですが、カミンというお名前はどうやって付けられたんですか？ カミン： そこかぁ…。(笑) 弾き語りを始めてから鴨川で路上ライブを一人でしていた時にたまたま通りかかった人がつけてくれたんです。「いい名前ないですかねぇ？」とか言って(笑)。 ■えぇ！それはすごいですね！ カミン： その方に眠そうだねぇって言われて、だから“仮眠をとる”の“仮眠”から来ているんです。あとは、季節は夏が好きなので、冬眠の反対で夏眠とか、そういうのはありました。 名前を自分で名乗るのって結構勇気がいる行為だと思ってて、赤ちゃんの時に親につけられるじゃないですか。だから名前って人につけてもらった方がいいのかなと思って。 ■それはビックリでした！では続いて。ギターを始められたのが小学校６年生ということですが、シンガーソングライターになることを意識し始めたきっかけは？ カミン： シンガーソングライターを目指したきっかけは特にないんですけど、歌を作るようになったきっかけは、高校生の時に後ろの席の女の子のことをとても好きになって、その子に思いを伝えたくて書いたんですけど、それから歌を作って歌うってことに快感っていうか、自分にとって必要なことなんだって感じて、そこからずっと作っています。 ■その女の子のどういうところが好きだったんですか？ カミン： 奔放でワガママで、囚われないところにいつも私はビックリしていました。すごく頭のいい子で、数IIIの科目を100点採るような子だったんです。絵もすごく上手くて、詞も書いて、文章も書いてっていう子だったからすごく尊敬していました。 ■その方も詞を書かれていたんですね。 カミン： そうですね。本当に一番初めは、その子が書いた詞を見たときにメロディーが浮かんで、学校早退しますって言って(その詞を)持って帰って作ったのが初めの作曲です。 その子はまた別の子に書いた詞だったんで、気持ちが伝わらないなぁと思って自分で詞を書いて曲をつけてその子に歌いました。 ■どうでした？その時の反応は！ カミン： ふぅ〜ん、いい曲だね。っていう感じでした。自分に歌われてるとは思ってなかったみたいです、後日聞いたら。 ■それがきっかけとなって今歌をやっているなんてロマンティックですね。では、カミンさんの独特な歌詞の世界観のインスピレーションはどういったところから？ カミン： 生きてきた経験の中で興味の湧くものとか面白いと思うものとか違和感のあるものとか嫌だなって思うものをいつもストックしていたものだと思います。 女の子を一回好きになったことで男女の恋愛のことについて違う視点で考えたりとか、神社っていう歴史のある場所で働くことによって長い時間を感じて人がどうやって生きて死んでいくのかっていうことを毎日見てることで得た哲学みたいなものとか。 ■巫女さんの経験はやっぱり大きく影響しているんですね。 カミン： そうですね。あとは小学校に上がって初めて社会というものに出て絶望したこととか。(笑) ■小学生で社会に絶望って！その時何を思ったんですか？ カミン： みんな同じ時間に学校に来て、同じように前を向いて部屋にギュウギュウに詰められて、恐ろしいと思って登校拒否になっていました。そういうことも全部込みで(今の作品が)形作られてる気がしますね。 ■そのストックされた思いだとかを、曲として外に出すタイミングはどんな時なんですか？ カミン： 形のないままストックされていたものが整理されてふっと出てくるときがあります。時期が来たらという感じです。 例えば「普通の女の子」って曲があるんですけど、これは電車で中学生の女の子が４人ドア近くで喋ってるところを見て書いたんですけど、この会話の感じとかすごい懐かしいなと思って。女の子の間でごく自然に行われているコミュニケーションだけど、いろんなことを複雑に考えて出してる言葉たちがそこにはあって、それをあぶり出したくて書いたって感じですね。 だからある経験に出くわしてから一体どういうことなんだろうって考えて、出すって感じです。 ＜Placebo Foxesについて＞ ■今度はPlacebo Foxesさんとの出会いと結成までの経緯を教えてください。 カミン： 東京に出てきてソロで活動していた時に、対バンで出演して、初め見て「この人と一緒にやりたいな」と思ったのはギターの濱野くんで、一緒にやりたいって言って同じようにベースの上野くんも決まってドラムの照沼くんも決まって…って、桃太郎みたいに決まっていきました(笑) ■カミンさんの方からアピールしていったんですね。 カミン： そうですね、いいなと思った人を集めた感じで。 ■それは東京に出てきてからどれくらいのことなんですか？ カミン： それは(上京から)１年くらい経ってからですかね。 ■ライブ活動自体は上京してすぐに？ そうですね、東京に出てくる前から行き来してちょこちょこっとライブやらせてもらっていたので割とスムーズに活動の拠点は移せたと思います。 ■京都と東京の違いで困ったことだったり、大変だったことはありますか？ カミン： 歩く人のスピードが速い…多分京都の人の３倍くらい早くて(人の)量は３倍どころじゃなくて10倍くらいいて、初めは人が川に見えていました。ずーっと流れているから。 その人を縫って動かなきゃいけないっていうのがストレスフルだったんですけど、最近は慣れました。本当に人が人に見えなくなって寂しい街なのかなって思っていた時期があったんですけど、また人に見え始めてきました。(笑) ■そういったことは東京に出てきてから書いた歌詞に影響しましたか？ カミン： 京都にいた頃の詞の方が湿度の高い曲が多くて、それは気候が影響していると思います。京都は盆地なので湿気があって、その頃の曲は切ない曲が多いんです。 歩いているだけでキューンって切なくなるようなそういう町なんやなって住んでる時は気づかなかったですけど、東京から帰省した時に、それを感じて切ない曲が多かったことに納得しました。 東京に来てからはもっとカラッとした、外に向けた音楽になった気がします。 ■外に向かった音楽というのは、聞き手を意識したという感じでしょうか？ カミン： 聞き手を意識していることになるのかもしれないですけど、作っている時に聞き手を意識するというよりは、自分の中で曲をしたためて置いておくっていう感覚から、もうちょっと世に出ることを前提で自分より遠い位置にキャンパスがある感覚で書くようになりました。 ■巫女さんを辞めて音楽一本でやっていこうと決めたきっかけは？ カミン： 巫女さんをやりながら音楽をするのが難しくて、巫女さんをするときは音楽のことを置いておこうって思っていたんですけど、やっぱり音楽が好きで「友達の結婚式で…」とかって嘘をついてライブとかしていたんで、だんだんネタがなくなってきて、もう東京行こうって決めた感じでしたね。 だからきっかけって言うよりは、限界が来た感じでした。(笑) 諦めきれなかったんですね、音楽が。 ■音楽の世界観に対する影響を受けた カミン： くるりが一番好きです。歌詞の温度感とか風景の描き方には影響があると思います。 暑い歌詞には冷たい音楽を乗せたりとかいうバランス感覚が好きで、そういう侘び寂びみたいなものを教わりました。 ■“侘び寂び”というのはカミンさん自身、作曲の際に意識するんですか？ カミン： そうですね、自分の中で大事にしています。 ■Placebo Foxesさんとは結成１年でメジャーデビューとなりましたが、いかがですか？ カミン： うん、いいと思います。とてもかっこいいバンドだと思っています。好きです。ずっと音楽を続けたいけど、そのモチベーションであり続けてくれる存在だろうなと思いました。 ■では、メンバーの皆さんの好きなところを教えてください。 カミン： まずギターの濱野くんは、ギターが天才すぎて自分のライブ中でも腰が砕けそうになるくらい、いいギターを弾くギターヒーローだと思います。 ベースの上野くんは男の子なんですけど、お姉ちゃんみたいな存在でいつも悩みとか聞いてくれていつもOL同士の会話をしてます。みんながアツくなりすぎた時に整理してくれる頼り甲斐のある存在です。 で、ドラムの照沼くんは凄く自由に生きているナイスガイです。自由に生きてる感じと音楽が素直に好きな人で、どうやったら気持ち良く音楽できるかっていうことを凄く考えてるなって見ていて思うんですけど、そういうところが好きですね。ずっと冗談言っているムードメーカーのようなところも。 ■上野さんにはどんなお悩みを相談するんですか？ カミン： いろいろします。恋の悩みとかも相談し合います。(笑) 上野くんの恋の話を聞いたりとか、どっちも「困った困った」って相談し合ってます。 ■そういえばカミンさんは恋の歌らしい恋の歌ってあまり歌われないですよね？ カミン： ラブソングに限定できないような歌が自分にとっては面白いのでそういう意識はしています。恋人同士だけじゃなくて親子だったりいろんな捉え方ができるように一人称が「ぼく」っていうのがあったり、いろんな人が出てくるようにしたり。 ■ソロとバンドとで作詞作曲で差別化しようとか意識してることはありますか？ カミン： あんまりバンドでやるからっていう風に囚われないようにしました。だから歌っていることはそう変わらないのかもしれないですけど、作ってる時にバンドサウンドで歌う前提で作るってところはやっぱり違いますね。 今までは自分のギター１つで完結させてライブに出かけることが多かったんですけど、完結させなくても８割くらいで(メンバーに)投げた方がその余白に書き込んでくれるところが良かったりとか。だから自分だけで作り込みすぎないってことを意識しました。 ■メンバーの皆さんとアレンジされる時に、カミンさんが思う曲の世界観を共有する作業っていうのはどんな感じですか？ カミン： 特に曲の説明とかせずにその場で弾き語りで歌うんです。それを聴いてもらった後になんとなく(アレンジで)やってもらってって感じで進めます。 ＜アルバムについて＞ ■今回のジャケット写真はどのようなイメージをされたんですか？ カミン： 私から「こう言うイメージで」っていうことは言わないでデザインの方に写真を投げてこういう仕上がりになったんですけど、体が２つに割れてるというか重なっているような感じは歌詞にも多く出てきていて、「体が半分」とか「後ろくっつけて」とか、人間の体ってひとつに収まってるけど、すぐ近くにもう一人いる感時でそれがくっついたり離れたりしている感覚で私は生きてるんですけど、その感じがうまくデザインに出てるなぁって思います。 ■今回のアルバムを一言で言うとどんな作品になっていますか？ カミン： やっぱり、身体と気持ちが剥がれていくような解離する快感を音では目指しました。 聴いてくれた人には身体が剥がれていくその快感を味わってほしいです。 ■特にどんな人に聞いてもらいた位ですが？ カミン： 中学生とか、高校生とか、女の子とか、男の子も。 自分がくるりのことをかっこいいなって思ったような気持ちが大事だと思ってて、みんなの未来に繋がって行く気がするのが嬉しいです。 私自身、普遍的なものが好きでそういうことを曲にしているので、老若男女たくさんの人に楽しんでもらえたら嬉しいです。 ■アルバム製作中に印象の残っていることは？ カミン： すごく楽しかったのは歌録りですね。今回は曲を客観視してみて、私が歌う人としてどうアプローチできるかってことを１曲ずつ考えて録ったので、ガラッと印象が違いました。 ■プロデューサーの百々和宏さんとのアルバム制作はいかがでしたか？ カミン： 楽しかったです。居酒屋で飲んでる時間が長かったように思います。(笑) どういうものにしたいのかっていうことを話す時間が長かったです。 ＜収録楽曲について＞ ■「姉弟」は前回のアルバムにも収録されていましたが、音程のキーも上がったりして全く違ったサウンドになっていますよね。この曲を今回のアルバムに入れようと決めたのはどうしてですか？ カミン： 「姉弟」はバンドでしたいって思った時にギターの濱野くんがイントロのアイデアを出してくれて、その弾き語りと全然違う聞こえ方がかっこいいと思って決めました。 ■この曲って結構衝撃的だったんですけど、どんな曲なんでしょう？ カミン： 記号の集まりの曲です。これは時間について歌った曲なんですけど、仏壇の前でセックスをするというところでは、仏壇ってご先祖様が入っているので、過去を表してるんです。セックスをするという行為は未来に続いていく行為なので、それが一つの画に収まった時に“永遠”になったというか、長い時間を一つの画に収めたという感じです。 ■想像をはるかに超える奥深さがあったんですね。 カミン： ハハハ(笑) あと、直接「セックス」って言葉を使うのはわざとで、「抱き合う」とか遠回しに言うとエロくなると思うんですね。だから言ってしまった方が「セックス」っていう言葉が記号のように感じると思って。 だからセックスの歌ではないんです！(笑) ■続いて「嫉妬」について、この曲の中盤ガラッと音が変わるところがありますが、そのようにしたのはなぜ？ カミン： シリアスそうな歌詞に見えるんですけど、自分の中ではここまで過剰に嫉妬について言葉にすることがギャグというか、面白くなってしまって、この曲は遊びたいなって思ったんです。 Aマイナーから始まる暗い歌なんですけど、そこにダンスチューンというかディスコっぽさが欲しくなって、アンバランスな感じにして遊びました。 ■それではUtaTen名物のピックアップフレーズのご紹介をお願いします。 カミン： タイトルにもなっている「空席のサーカス」です。「なくしもの」の歌詞に出てくるんですけど、この風景は失くし物をして寂しい気持ちで朝方歩いていた時に美しい景色を見た時にパァッと浮かんできた曲で、すごいきらびやかで素敵なサーカスだけど客席に全く人がいないっていう夢の中のようなファンタジーな気持ちになって、寂しいと美しいが同居しているような引き裂かれそうな気持ちでもあったのが「空席のサーカス」っていう言葉となって出てきた時にすごく気持ち良かったです。 ■ありがとうございます。では最後にUtaTenを見てくれている皆さんにメッセージをお願いします。 カミン： どんな気持ちになってもいいように作っているので、自由に聴いて自由に感じて、自分の歌のように思ってくれたら一番嬉しいです。 Interview&Text:愛香

「KOIKI」、「Canvas」といったシングル曲、4月4日（月）から放送スタートするNHK Eテレ「グレーテルのかまど」エンディングテーマ「黄色い花」など14曲が収録されたこのアルバム、會田茂⼀氏、亀田誠治氏、島田昌典氏、蔦谷好位置氏、PABLO a.k.a. WTF!?氏ら豪華プロデューサー陣と共に制作し、さらにはメンバー全員でNYへ行き、世界的なエンジニア、トム・コイン氏によるマスタリングで完成した自信作だ。 まだ聴いていない方は、是非この映像をチェックして欲しい。 ■赤い公園アルバム「純情ランドセル」全曲試聴映像 そして、オフィシャルサイト内で開設しているアルバム特設サイトでは、3月1日から発売日まで、カウントダウン形式で毎日お一人ずつ、計23人の「赤い公園が大好きな」有名人からコメントが掲載されている。 最終日は誰からコメントが届くのか！？こちらもお楽しみに！！ ●赤い公園 アルバム特設サイト

このトレーラーでは、既にMVを公開しているリード曲「神話崩壊」や先行配信された「2XXX」を含む、1曲目「レトリック」から最終曲「Perfect Planner」まで全11曲を試聴することができる。 また、アルバム収録の全11曲それぞれのセルフライナーノーツが、メンバー5人分、ブログで毎日更新されることも明らかになった。詞や曲の内容、各パートについて等、ボリュームある内容になる。 アルバム初回プレスには、初の全国ワンマンツアーとなる「Hello Sleepwalkers2016 “Planless Perfection”」先行予約チラシが封入。4月10日の一般発売に先駆けてチケットを手に入れるチャンスなので、既にアナウンスされているチェーン特典の未発表音源集と併せて、ファンは早めに確保がおすすめだ。

「EXILE LIVE TOUR 2015 “AMAZING WORLD”」は、EXILEが2015年に開催した全国ドームツアー。岩田剛典、白濱亜嵐、関口メンディー、世界、佐藤大樹の5人が加入して初のドームツアーであり、一方では松本利夫、USA、MAKIDAIのラストライブにもなった。 本公演は、人間が本能的に持つ六つの感情「楽・喜・怒・憎・哀・愛」六情をテーマに、三幕構成で展開。幅77m 高さ28mに及ぶ超巨大メインステージや、アリーナを変幻自在に走り回る移動式ステージなど、EXILE第1章時代のヒット曲から第4章の最新曲までを派手な演出で披露した。 DVD & Blu-rayには、公演の模様の他にも、ファイナルへの歩みもドキュメンタリー映像として収録されている。 他にもスマホでライブが楽しめるスマプラ・ムービーや、初回盤には撮りおろしの写真を使用した60ページ特大フォトブックも収録される。

これは、全国のCDショップに設置された大森靖子の“顔ハメ看板”に自分の顔をハメて撮影した画像を送るだけでOK。応募者のなかから大森靖子本人による厳選な審査の結果、ステキなハメ顔であった上位入賞者には記念品が贈呈される。 ところで、大森靖子の顔ハメ看板はいったいどんなビジュアルなのか？ 明日3月23日にメジャー第２弾フルアルバム「TOKYO BLACK HOLE」を発売する大森靖子。アルバムの完全生産限定盤・通称【穴盤】のCDジャケットを手掛けたのは「GANTZ」「変」「いぬやしき」など数多くの名作を発表してきた漫画家・奥浩哉。大森靖子からの「中央線沿いに住んでいそうなやわらかくて可愛くてエロい女の子を描いてください！」という要望に応え、大森靖子の愛器かつ名器であるギブソンのハミングバードをありのままの姿で抱えたイラストとなっている。そしてなんと、今回の“顔ハメ看板”はこのCDジャケット！ 大森靖子の“顔ハメ看板”は本日より以下のCDショップに設置予定となっている。応募する人もそうでない人も気が済むまでハメまくろう。 応募に関しては、プロアマ自薦他薦問いません。尚、店舗によって顔ハメ看板が設置されている期間は異なるので注意しよう。 また、明日発売の大森靖子「TOKYO BLACK HOLE」の全曲トレーラーも公開された。多くの大森靖子のMVを手がける映像作家・番場秀一が自らカメラを回し、カラオケBOXで撮り下ろされた謎のオヤジと謎の女子高生が謎の盛り上がりを見せる、絶妙なブラックムービーに仕上がっている。ニューアルバム「TOKYO BLACK HOLE」の入門編としてぜひチェックして欲しい。 ＜応募方法＞ (1)大森靖子のツイッター（@oomoriseiko）をフォロー (2)「#靖子ハメ撮り」でハメ撮り画像をツイート (3)応募者のなかからステキなハメ顔10名様に大森靖子本人から直DMで当選発表→なんかもらえる！ ＜“顔ハメ看板”設置予定店舗＞ タワーレコード札幌ピヴォ店/タワーレコード仙台パルコ店/タワーレコード渋谷店 タワーレコード新宿店/タワーレコード横浜ビブレ店/タワーレコード名古屋パルコ店 タワーレコード新潟店/タワーレコード梅田NU茶屋町店/タワーレコード難波店/タワーレコード広島店 タワーレコード福岡パルコ店/HMV&BOOKS TOKYO/TSUTAYA EBISUBASHI ＜応募受付期間＞ 3/30（水）23時59分まで。 詳しくは大森靖子のオフィシャルHPをご確認ください。 http://oomoriseiko.info/

昨年末のワンマンライブ『L☆Eve～NON STOP MEGA MIX～』にて、3月いっぱいでの解散を発表した彼らだが、昨日3月21日(月祝)にduo music exchangeにて開催されたワンマンライブ「Happiness～次会う日まで～」を以って解散を迎え、約3年7ヶ月の活動に幕を閉じた。 ・HRK 僕らがステージから発信し続けたことに嘘はないし、これからも僕らの楽曲は残り続けるから、何かのきっかけでこれからも僕らのことを思い出して聞いていただけると嬉しいです。 ・そうすけ 約3年7ヶ月、日数にすると1321日、長いようですごく短かったです。もっと多くの時間を共有していたように感じます。 ・TaKuRo 僕は解散をそんなに大事だと思っていません。解散は終わりではなく、始まりの日だと思っています。これから前に進む4人を応援よろしくお願いします。 ・Jay-P KK Famは家族です。家族は離れていても家族だから、解散しても関係ないです。これからもよろしくお願いします。 解散ライブ『Happiness～次会う日まで～』では、活動の中で、彼らが合言葉として、ファンと一緒に掲げてきた『Happiness』という言葉のとおり、『幸せ』で包まれていた。

ライブでは、DOUBLE、宇多丸（Rhymester）、SOFFetといったサプライズゲストも迎え、計21曲をプレイ。昨年にメジャーデビュー15周年を迎えて発売したベストアルバム『Last Best To The Future』に収録された新曲「DREAMER」も最後に披露された。 公演内では、メンバーは結成40周年にあたる2039年にメモリアルワンマンを開催することをファンに約束。改めて3人の結束を強調した。 なお、3月25日には札幌、4月8日には大阪でもワンマンライブを開催する。 (Photo by SHINYA TANAKA)

その記念すべきツアーの最終公演をニコニコ生放送で生中継が急遽決定した！10年前の2006年３月28日、LEGO BIG MORLは結成されたその記念すべき日にファナルが行われるが、今年は月曜日ということで来たくても来れない全国のファンも多いはず！そこでそのファンとも一緒にこのライブを共有したいと言うメンバーの熱い想いから急遽決定となった！ またこのツアーでテーマソング的に位置づけられた楽曲「end-end」のMusic VideoがHP等で発表された。 すでにMVのティザー映像は公開されており、今までのLEGO BIG MORLのMusic Videoにはないテイストに仕上がっている。メンバーの絵本やアニメーションというイメージを見事に再現し、公開されたフルバージョンにはそのアニメーションとメンバーの演奏シーンが見事に融合した作品となっている。 LEGO BIG MORL 「end-end」Music Video

開始時刻には入り口には入れきれない程の人で溢れた。SEがかかると場内客席はグループカラーとなる”青”と”赤”の2色で染まる。これはメンバーへのファンによるサプライズで、持 参したペンライトを青と赤で迎え入れ一体となった会場はいきなり最高潮へ。 ライブは「Stage」「今さらMiss you」「SHY」と音源化されているナンバーから始まり、MCで「ワンマンライブへようこそ～！！！！ついにこの日がきまし た。」と春斗が客席を煽る。「続いてワンマンならではのコーナーへ行きたいと思います。」と話し、会場は”期待感”で高まる中ダンスセクションへ。ストリートダンスナンバー「RAZOR SHARP」とディスコナンバーの名曲「September」にスキルの高い振りに挑戦。ファンの想像を大きく上回るパ フォーマンスでステージに熱い視線が集まった。既存の曲を披露していく中、中盤戦ではサポートメンバーを迎え入 れ、パーカッションと鍵盤で2ndSingle「Bi’Bi’Bi’」をアコースティックヴァージョンで披露。BPMもミドルテンポに落とし、CDとは異なるアレンジへ変貌。生演奏に寄り添いながらメンバーは ダンス無しで横に揺れながら歌い上げた。「まるでジャズカフェで歌っているような気持ちになったね。」と綾介が 話したが心地よい空気感が漂った。 「ここから後半戦です！という事で新曲を持ってきました～！！ ディスコナンバーで知らない方でも楽しんでもらえるのではないかと思います！」と話し新曲「Shall we」、続けて多彩なブラスワークが印象的なアッパーソング「STAND BY YOU」そのまま原曲ヴァージョン「Bi’Bi’Bi’」と攻め立てる。会場は最高潮になる中、本編ラストはどこか切 ないミディアムソング「Good goodbye」。サビの”ポイポイポイ”というフレーズで、メンバーが客席に向かってピッチャーモー ションのような振りがあり、ファンがエアーキャッチするという光景が微笑ましかった。 アンコールが起こるとメンバーはデビューシングル時の青い衣装 で再び登場。アンコール1曲目に「僕らの新しい音楽を聴いてください」と春斗が話し歌っ た、ブラックミュージックを彷彿させる新曲「Forever」を初披露。最後はフィナーレソング「Baby Fever」で約90分、13曲という2度目となるワンマンライブの幕を閉じた。 メンバーは「90分やりきました！僕等が見る限り、今日来ていただいたファンの 方全員が本当に楽しそうな表情で帰っているのをみて、心から幸せな気持ちになりました。アーティストというお仕 事の生き甲斐をデビューして半年弱経ちますが、初めて感じることが出来たのかもしれません。もっともっと大きな ステージで青と赤の2色が一杯に広がる景色を見るためにも、これからも感謝を噛み締 めながら歩んでいきたいです」とコメントした。 またJリーグクラブFC東京が今シーズンからJ3に”FC東京U-23”として参戦。グループカラーが青と赤で同色のCUBERSは”FC東京U-23応援隊”として、20日(日)に味の素フィールド西が丘で行われた(J3リーグ第2節FC琉球戦)キックオフ前イベントに登場し、ホーム開幕戦となったスタジア ムをFC東京のマスコット”東京ドロンパ”と共に盛り上げた。 今後のイベントだが、3月28日(月)にCUBERSにとって初となるZepp Tokyoにて開催される女子高生の祭典「Up to you.3rd」 への出演。また4月30日(土)にはサンリオピューロランドで開催されるボーイズイベントへの 出演が決定している。 SE 01.Stage 02.今さらMiss you 03.SHY MC　 04. RAZOR SHARP(ダンスセクション) 05. September(ダンスセクション) 06スマイル MC 07.Bi'Bi'Bi'（Piano＆パーカッション生演奏） MC 08.Shall we 09.STAND BY YOU 10.Bi'Bi'Bi' MC 11.Good goodbye EN1.Forever MC EN2.Baby Fever

『UtaTenプレゼンツ スタートゲート』は、メジャー・インディーズ問わず毎週1組のアイドルを徹底的にフィーチャーし、その魅力を文化放送アイドル好きアナウンサー・西川文野が余すところなくお届けする番組。サテライトスタジオは観覧自由となっているので、アイドルの生トークを楽しむこともできる。また番組は1週間アーカイブ配信されるので、見逃した場合でもこちらをチェックすれば大丈夫だ。 なおサテライトスタジオ現場では、毎回抽選で1人にその場でゲストからのプレゼントが用意される。 視聴方法は、番組ホームページをチェックしよう。また、ゲストや番組への質問メールも募集中だ。宛先は、start@joqr.net。 ＜番組情報＞ 番組名 ：『UtaTenプレゼンツ　スタートゲート』 パーソナリティ：西川文野（文化放送アナウンサー） ゲスト　　　：SKE48　佐藤すみれ 配信日時 ：3月28日(月)18:00～19:00 メール　　 ：start@joqr.net 　Twitter:＠start_gate 番組HP　　:http://www.joqr.co.jp/startgate/ AmebaFRESH! ページ: https://amebafresh.tv/startgate

「どこかへ」は、今週公開される映画『無伴奏』の主題歌。本編のラストシーンの後に流れるということを想定して、映画を観た中野(Vo, G)が書き下ろして作られたもので、ミュージックビデオも映画本編映像のほか、編集でカットされた成海璃子、池松壮亮、斎藤工、遠藤新菜が出演する海のシーンなどから構成されており、全面的なコラボレーションになったと言える。 『無伴奏』は、直木賞受賞作家・小池真理子の半自叙伝的同名小説が原作で、矢崎仁司監督が成海璃子×池松壮亮×斎藤工で完全映画化した。26日に全国公開となる。 ＜遠藤新菜さん（高宮エマ役）コメント＞ 中野ミホさんの説得力あるどっしりとした歌声に、この作品への 容易く言葉にしたくない大切な全ての想いがぴったりと合わさって、 演奏が盛り上がる瞬間のあのズシっとくるサウンドと映像に、 堪えていた涙が溢れました。愛おしくて仕方ありません。 ただの主題歌だと思われては困ります。 Drop'sのアツい想いがあっての、映画「無伴奏」なんです。

大森靖子の全国ツアーは2015年3～4月に行われた“洗脳ツアー”以来。妊娠・出産を経て、約1年半ぶりとなる全国ツアーはファンには正に“待望の”全国ツアーをいえよう。 又、大森靖子のファンクラブ『大森靖子オフィシャルファンクラブ「実験現場」』がついに発足となった。 大森靖子自身もかねてより熱望していたこのファンクラブでは、今回発表となった全国ツアーのファンクラブ先行(会員予約特典付チケットのある)も行われる為、この期間内に入会する事をお勧めしたい。 ファンクラブ先行チケットは元より、ファンクラブ会員しか見れないライブ動画が多数公開。更にはファンとのコミュニケーションを図るサイトコンテンツや企画なども盛り込まれる予定で、大森靖子自らも内容を考慮。こちらは、3/22にファンクラブ入会サイトのURLが、オフィシャルサイトにて公開となる。 ファンを大切に想う大森靖子をより身近に感じれるようなこのファンクラブは是非チェックして頂きたい。 そして、2015年洗脳ツアー、2016/2/18の復帰ワンマン@赤坂BLITZと、大森靖子の単独公演はこれまで全てソールドアウトでプレミアムライブと化している為、このツアーもぜひ早目のチェックをお勧めしたい。 なお、このニューアルバム「TOKYO BLACK HOLE」の発売を記念したイベント情報も更新されているので、こちらも今一度チェックしていただきたい。

「Wake Up, Girls！ソロでイベントやらせてください！2016」は、2015年に初めて行われ、今年は2回目となる各メンバー個別のプロデュースによるイベントとして開催された。新宿BLAZEにて、3月20日（土）に開催された1日目では、田中美海からスタートし、高木美佑・山下七海の3人が、それぞれお気に入りのアニソンの歌唱や個性溢れるイベントを披露。 2日目となる3月21日（日）は、青山吉能・永野愛理・奥野香耶・吉岡茉祐が出演し、最後の公演となった吉岡はアニメ「Wake Up, Girls！」の劇中内ライバルアイドルグループ「I-1culb」の衣装を着て登場、全10曲を披露。会場内は彼女のテーマカラーの赤いサイリウムで埋め尽くされ、最後は観客全員との「タチアガレ！」の合唱が起こった。 イベントの最後には全メンバー7人がステージに集結し、単独ライブツアー『Wake Up, Girls！ 3rd LIVE TOUR 「あっちこっち行くけどごめんね！」』の開催を発表。今回は前回の4会場から一気に開催場所を増やすことが明らかとなった。7月17日（日）千葉・舞浜アンフィシアターを皮切りに、大阪・福岡・仙台・東京、そして7月31日（日）には新潟（新潟LOTS）、8月14日（日）には沖縄（ミュージックタウン音市場）と、全7会場での開催を予定しているとのこと。 また、新しくラジオ番組のスタートも決定した。「Wake Up, Girls！のがんばっぺレディオ！」として、音泉にて4月8日から毎週金曜配信となる。7名のメンバーからMC1人とゲストを決め、様々な組み合わせで収録されるとのことだ。

米国は世界三大音楽見本市と名高いSXSW、インドネシアは20万人の動員を誇るジャパンイベントENNICHISAIなど海外展開を積極的に行っているSTARMARIE。現在は台湾での定期公演を実施中で、訪れた日台ファンを幻想的な世界へと誘った。 ２月19日に日本のTSUTAYA O- EASTにて単独公演「FANTASY CIRCUS 〜第一幕 幻木町の怪人〜」を行ったSTARMARIE。 かつて存在した“幻木町”の中で起きた事件の真相を追い求める、サスペンスのようなステージを展開。さしずめ今夜はそのアナザーストーリーが、時空と国境を超えて台湾にて展開された。 厳かでありながら、ミステリアスさを感じさせる新オープニングSEから始まった台北単独公演。 アニメ『ラブライブ！』の高坂穂乃果役で、「μ’s」のメンバーでもある、人気声優新田恵海がSTARMARIEの織りなすファンタジーワールドへの扉を開く。ステージ上では中国語で物語が紡がれ、かつて別れてしまった大切な人を探し求めに行く。 この日のステージも激しく、鬼気迫るサウンドの「幻木町の怪人」から物語が展開、１曲目からフロアには緊張感が漂う。転じて2曲目にはポップでカラフルな楽曲「プリンセスとコメディアン」を披露し、STARMARIEの描く世界観の持つ幅の広さを感じさせる。 さらに物語が進み、奥へ奥へと大切な人を探すかのように「モグラミステリーツアー」、「ガイコツたちのメンデルスゾーン」が披露される。さらに先日のO-EAST単独公演にて初披露された新曲「ステラとスバル宇宙のラブストーリー」が披露され物語は宇宙にまで展開される。 「魔力が消える！」「屋上から見える銀河 君も見た景色」を儚くも力強く歌い上げ、5人の奏でるハーモニーも高く高く昇りつめていく。 本編ラストには畳み掛けるように「メクルメク勇気！」「タイムマシーン・ラブ」を連続で披露。 この日台湾で展開されたアナザーストーリー、大切な人を探し求め、タイムマシーンへと乗り込み未来・過去・現在と旅をし、やっと見つけた大切な人とは、2016年春台湾に集まったマリスト（＝STARMARIEファンの呼称）であると解明され、フロアからは割れんばかりの喝采と拍手が起き、この日の物語は幕を閉じた。 日台のファンから巻き起こったアンコールに応えたSTARMARIEは新TVアニメ『鬼斬』(TOKYO MX・BSフジにて、4月6日より毎週水曜25時～)の主題歌「姫は乱気流☆御一行様」を全世界で先駆けて台湾の地にて初披露。 2月19日のTSUTAYA O-EAST単独公演にも台湾から多くのファンが駆けつけるなど、台湾ファンからも熱く支持されているSTARMARIEが、そのファンたちにお返しをした形だ。楽曲はアップテンポでキーの高い中毒性の高いとなっており、日本での披露が待ち遠しい。 STARMARIEの公演では、世界観を重視し本編終了後までMCを行わないことが通例となっている。台湾での公演においても同様であり、通算で8回目の台湾での公演となった今回はメンバーが日本で中国語教室に通い勉強をしている中国語を披露。 中根もにゃが「今日はSTARMARIEを見に来てくれてありがとうございました！今日のもにゃはカッコ良かったですか！？」と中国語で問えば、それに対して台湾のファンが中国語でレスポンスを返すなど海外展開に賭ける想いの強さも感じさせてくれる。 トータルで22曲というボリューミーかつ、内容の濃い公演に終演後は「今までの台湾公演で一番良かった！」「新曲最高だった！」など、熱狂的なファンの声で溢れ、STARMARIEと日台のマリストとの絆の強さを改めて再認識させてくれる公演であった。 STARMARIEは4月2日から開催される台湾は高雄国際動漫際に3日連続で出演することが発表となっている。また、日本国内では東名阪ツアーが行われ、4月27日は赤坂BLITZでの公演がアナウンスされている。

体重38kg、ウエスト54cmの衝撃的なルックスと美意識の高さで、性別を越えた「ジェンダーレス男子」としてカリスマ的な人気を誇る読者モデル“とまん”をリーダーに据え、女性ファッション誌でも好きな男性読者モデル1位を獲得するなどその圧倒的な美しさで人気急上昇中の“バトシン”らを擁するイケメン5人組BOYSグループ“XOX(キスハグキス)”。 勢いを増すBOYSグループ・シーンの中で、2016年のネクストブレイク・アーティストとしてティーンの女性を中心として急速にファン層を広げている。 そのXOXが、3月21日に大阪Zepp Nambaで行なわれた読者モデルの一大イベント「LOOP vol.7」に出演。 アーティストとしてライブパフォーマンスを披露したほか、モデルとしてランウェイを闊歩した。 ファッションと音楽、SNSカルチャーを象徴する人気の読モが一堂に会するイベントとあって会場が2,500人のオーディエンスで埋め尽くされている中、熱狂的な歓声に迎えられて登場したXOX。 ライブアクトでは、昨年12月に発表されスマッシュヒット中のメジャーデビューシングル「XXX」に加え、5月3日に発売される2ndシングル「Ex SUMMER」が初披露された。 初パフォーマンスに際して、メンバーの木津つばさが「歌詞が切ないけれど、盛り上がれるすごく良い曲になった」と意気込んだ同曲。 失ってしまった夏の恋を振り返った切ない歌詞を、アッパーで洋楽テイストなサウンドに載せたラブソングに、場内の盛り上がりは最高潮に。 また、間奏ではメンバー田中理来のアクロバットが披露され、多くの女性ファンからため息が漏れた。 「LOOP vol.7」は、このあと3月23日・24日に東京Zepp Diver Cityでも行なわれる。 また、3月からは「春休みXOX×WEGOツアー」と題されたイベントや「Ex SUMMER」リリース記念イベント、5月には単独ライブも控えているので、そちらも併せてチェックしたい。 ■XOX「XXX」Music Video

記念すべき第１回目のホストに選ばれたのは北海道発の４人組、NOISEMAKERだ。今年１月から代官山UNITにて３カ月連続でイベントは開催され、そのファイナルの相手は大阪発の３人組、BUZZ THE BEARS。彼らは同郷の先輩にあたるlocofrank、沖縄のMONGOL800を通過したメロディック・パンクで、英語と日本語の両刀使いが特徴的。加えて、フォーク調の人間味溢れるメロディを包含した男臭いサウンドも実に良い。この日も２ビートで畳み掛ける熱情ナンバーから、体を横に揺らしたくなるダンサブル感、切ない歌メロをフィーチャーした聴かせる曲まで、多彩なアプローチで観客を焚き付ける。ここ数作では飾り気ないユニークさも取り入れ、特に「B・A・N・D」はセリフっぽい語りを挿入した人懐こい曲調もライヴで抜群に映えていた。 さあ、BUZZ THE BEARSがさんざん温めた会場の残り香を、NOISEMAKERはどういう形で受け止めるか。UTA（Dr）、YU-KI（B）、HIDE（G）がステージに姿を見せ、最後にゆっくりとAG（Vo）が登場。オープニングは最新シングル「Butterfly」の２曲目に収録の「Point of Origin」で幕を開ける。「全員、まとめてかかって来いよ！」とAGが扇動的なMCをかまし、演奏が始まれば早くもクラフドサーファーが飛び出す有様だ。じわじわ攻めるスケール感のある曲調だが、ウォーウォーの掛け声も付加した熱気も封じ込めているため、オープニング曲としての役割をきっちり果たしていた。それから大上段から振り下ろすヘヴィリフに目が覚める「PLATINUM SHOES」に突入すると、会場の沸点は一気に高まっていく。豪快なシャウトを決める一方で、男臭いメロディも途轍もなくカッコイイ。その熱に油を注いだのはリアーナのカヴァー楽曲「Rude Boy」だ。蠢くようなヘヴィネスと耳を捉えるキャッチーな音色のギャップを豪快に叩き付けてくる。この時点で観客一人残さずカオスの渦に巻き込むような攻めっぷりを発揮していた。 そして、今日の対バンであるBUZZ THE BEARSに感謝の言葉を贈り、彼ら（BUZZ〜）のライヴは笑顔を作り出す、それがライヴの醍醐味だとAGは熱く語りかける。また良き仲間、良きライバルとコメントを添えた後、NOISEMAKERのライヴはまさに音楽の壁を越え、ジャンルを越えた、情熱的な演奏へと駆け上がっていく。「音でボコボコにするから！」と叫ぶと、次は「DECLINE AND PROGRESS」をプレイ。グランジ、オルタナ、さらにその根っこにプリミティヴなロック衝動を掘り返した骨太グルーヴに圧倒された。 それから必殺のアンセム・ソングと化した「Head and Tails」では、代官山UNITの天井に轟く大合唱を巻き起こす。「THE NEW ERA」を挟むと、ここで重大発表が告知された。５月２５日にメジャー移籍後、初のフル・アルバム『ROAR』発表を解禁すると、会場からは大きな歓声が沸き上がっていた。その熱気にトドメを刺すように、最新シングル表題曲「Butterfly」をここで披露。峻厳な大自然が一瞬で脳裏に浮かぶようなギターフレーズを合図に、ポップに突き抜ける歌メロは本当に素晴らしい。観客はシンガロング、ジャンプ、ヘッドバンギングと様々なリアクションを見せていた。 ラストは「DRIFTING CLOUDS」で締め括ると、バンドはアンコールに応え、再びステージに舞い戻る。何をやるのかと思いきや、さきほど告知したばかりの新作フル・アルバム「ROAR」より、まだ誰も聴いたことがないニュー・ソング「Flag」を解き放つ。この"Flag"とは夢の旗、希望の旗という意味があるとAGは解説していたが、ここから狼煙を上げてやる！というバンドの戦闘的な意志を封印した楽曲であった。最終曲「Her Diamond」で観客がぐちゃぐちゃに入り乱れる光景を作り出し、ようやくライヴは終了。 BUZZ THE BEARS、NOISEMAKERとお互いの持ち味をぶつけ合い、高め合う理想的な空間がここにはあった。まだ機会があれば・・・いや、是非ともこんな濃厚な２マン合戦ならガシガシやってもらいたい。 (Photo by @TAKA_tallman)

■「HIDE & SEEK」MV DIGEST／板野友美 今作で板野は姫と使用人の老婆の2役を務め、迫真の演技を披露。洋風の城を舞台にしたファンタジーな仕上がりになっている。 華麗なドレスに身をまとった姫は城で出逢った王子と踊りながら至福の時を過ごす。その様子を何かを企むような目でドアの隙間から覗く城の使用人。時計の秒針が午前0時を指すと、王子はオオカミ男に豹変。姫は慌てて城を飛び出し森の奥へ逃げるが、終いにはオオカミ男に殺られてしまう。全ては、自分が若返るために姫の血を欲したあの使用人の仕業だった…。 冒頭で城の扉を開けるために使われている鍵には“目玉”がデザインされ、キーウェイの形は「HIDE & SEEK」の頭文字“HS”になっており、“H&S KEYCHARM”としてシングルの初回限定盤TYPE-Bに付属される。オオカミ男の登場や隙間から覗くシーンなど、映画『のぞきめ』を意識したホラー要素とストーリー性あるMUSIC VIDEOは必見！カップリングには本人作詞のバラード「One Last Kiss」と、ダンスナンバー「Triple “O”（ヨミ：トリプルオー）」が収録されることが決定した。 4月20日（水）発売のシングル「HIDE & SEEK」は、板野本人が初主演を務める映画『のぞきめ』主題歌。4月2日（土）より全国ロードショーとなる映画『のぞきめ』は、本格ミステリー大賞を受賞した作家・三津田信三による同名ホラー小説が原作に、人間が根源的に持つ恐怖心＝“覗かれる怖さ”を描いた、今までに無いジャパニーズ・ホラーだ。また、4月16日（土）にラゾーナ川崎プラザ 2F ルーファ広場グランドステージ、4月17日（日）にあべのキューズモール 3Fスカイコートにて「HIDE & SEEK」発売記念リリースイベントが開催され、当日はミニライブ（観覧フリー）と「HIDE & SEEK」購入者を対象にハイタッチ会を実施する。 ▼板野友美「HIDE & SEEK」アーティスト写真、MUSIC VIDEO場面写真